Autori, režija i izvedba:

Dramaturg: Patrik Gregurec

Producent: Dražen Šivak, Grupa

Kreativna suradnica: Maja Posavec

Kostimografkinja: Petra Bobić

Dizajn svjetla: Goran Šušljik

Majstor rasvjete: Martin Miščin

Izvršna producentica: Emina Horvat

Fotografije: Nina Đurđević

Vizuali: Ivan Stanišić

PR: Ivana Sansević

Kazališta Grupa u suradnji s Teatrom EXIT

Premijera: 19. veljače, 2026.

O PREDSTAVI

Dva glumca s velikim ali različitim iskustvima uzimaju Shakespeareove drame kao poligon za autorefleksiju i promišljanje svog mjesta – kako u svijetu, tako i na daskama. Jedan je vječni freelancer i autor, koji svjesno odbija ponude za stalne angažmane u ansamblima institucionalnih kazališta; a drugi je dramski prvak u ansamblu cijenjene kazališne institucije, obožava velike predstave i velike uloge. Jedan gubi vjeru u kazalište, u svijet oko sebe, drugi ga želi oraspoložiti, a obojica preispituju i ponovno definiraju svoj odnos prema glumi i kazalištu.
Dva različita glumca, a ista prema posvećenosti u glumi, oslanjaju se na Shakespeareove drame u kojima se gube, i pronalaze. To je sve moguće, krajnosti i sve između: i duboka autorefleksija, i meditacija, i eksplozija, i ljubav, na sceni, uz Shakespearea. Retorička preciznost i emocionalna snaga Shakespeareove rečenice za dva glumca otvara cijelu lepezu ulaza u pojedine scene koje zrcale njihove stavove, strahove i nedoumice. No, kako ste mogli pretpostaviti, dva glumca se razlikuju i po svom odnosu prema Shakespeareovim dramama.
Svijet na sceni pun je sukoba, i unutarnjih i vanjskih, pa tako je i svaki savjesni i posvećeni glumac pun dvojbi i sukoba. Svejedno, takav će glumac uvijek izaći na scenu i dati sve što ima. A pred vama su dva baš takva, i njihovi sukobi.

Šivak djeluje kao nezavisni glumac, umjetnik i autor gotovo tri desetljeća, te na kulturnoj sceni postavlja i glumi u projektima izvan institucionalnog okvira, a Šušljik pak kao glumac i umjetnik koji već tri desetljeća djeluje i radi kao član ansambla Jugoslovenskog dramskog pozorišta. Dvojica umjetnika, svaki iz svoje perspektive, kao polazišnu točku odabiru djela Williama Shakespearea, koristeći njegov opus kao poligon za autorefleksiju i promišljanje svoje pozicije – u svakodnevnom životu i u kazalištu. 

Prvi kao freelancer i autor, koji kroz godine često traži svoj glas kroz komorne predstave i monodrame u Kojima kreira intiman prostor komunikacije s publikom; a drugi kao dramski prvak u ansamblu cijenjene kazališne institucije, koji uživa u postavljanju impozantnih i raskošnih predstava i igranju velikih uloga. Dva različita glumca, ali slična u vlastitoj posvećenosti glumi, oslanjaju se na Shakespeareove drame u kojima prolaze brojne transformacije; retorička preciznost i emocionalna snaga Shakespeareovih rečenica rastvara cijeli spektar situacija i scena koje zrcale njihove stavove, strahove i nedoumice. A uz spomenuta mimoilaženja, dva glumca razlikuju se, naravno, i u poimanju i doživljaju Shakespearova opusa.  

Goran Šušljik je diplomirao glumu na Fakultetu dramskih umjetnosti u Beograd te ostvario brojne zapažene uloge u kazališnim predstavama, kao i na televiziji i filmu, etabliravši se kao jedan od svestranijih umjetnika na srpskoj sceni. Poznat je po ulogama u projektima poput Huddersfield (2007.) i Vreme zla (2021.), a uz glumačku karijeru bavi se i produkcijom kroz svoju tvrtku Eye to Eye.

Dražen Šivak nakon diplome Akademije dramske umjetnosti u Zagrebu kreće na vlastiti glumački put. Kao slobodnjak igra u svim dramskim kazalištima u Zagrebu, ali i izvan njega, snima filmove i serije. Put ga odvodi i van granica Hrvatske, u Kolumbiju, Mađarsku, Španjolsku, gdje je dio raznih trupa i škola u kojima uči i stječe iskustva. U Zagrebu ima i svoje kazalište Grupa unutar kojeg radi raznolike predstave, ali i pokreće projekte rada s mladim glumcima, edukacije i sl. Predaje glumu na Akademiji dramske umjetnosti u Zagrebu, na zadnjoj MA godini, spajajući vlastito glumačko razumijevanje s iskustvima somatskih i introspektivnih pristupa koje paralelno izučava, kroz rad na temu prisutnosti.

Goran Šušljik i Dražen Šivak autori su, redatelji i izvođači projekta, dok dramaturgiju potpisuje Patrik Gregurec. Projekt nastaje u produkciji kazališta Grupa, u suradnji s Teatrom Exit. Producent je Dražen Šivak, a izvršna producentica Emina Horvat. Kostimografiju potpisuje Petra Bobić, PR Ivana Sansević, a vizuale Ivan Stanišić, dok je autorica fotografija Nina Đurđević. 

Ova kontinuirana grupna praksa provodi se u sklopu rada Grupe, a namijenjena je prvenstveno studentima umjetničkih akademija u Zagrebu, no otvorena je i studentima drugih fakulteta, kao i alumnijima. Bavi se izazovima koji često prate studij i profesionalni razvoj u kreativnim i zahtjevnim okruženjima: izgaranjem, iscrpljenošću, poteškoćama u obnavljanju energije, kreativnim blokadama, padom motivacije i tjeskobom u radu.

Kako održavati ravnotežu između vlastitih potreba i okolnosti u kojima studiramo i radimo? U ovim profesijama čest je naglasak na aktivnosti, izvedbi i postizanju vidljivih i mjerljivih rezultata. Pritom često izostaje prostor za učenje tzv. pasivnih praksi koje podržavaju zdrav, uravnotežen i dugoročno održiv način rada, te jačaju osobni integritet i autonomiju.

U nadolazećem ciklusu sudionici će imati priliku upoznati i prakticirati jednostavne oblike relaksacije, usmjerene pažnje i introspekcije, koje mogu koristiti i unutar radionica i samostalno, kao podršku svakodnevnom studiju, radu i kreativnom procesu.

Voditelji: Dražen Šivak i Maja Posavec

📩 Prijave i dodatne informacije:
grupaprodukcija@gmail.com
(putem maila moguće je dobiti sve dodatne informacije o radu radionice)

📅 Raspored susreta (10–12 h):
• 24. siječnja
• 31. siječnja
• 14. veljače
• 28. veljače

⏳ Ciklus: zima / proljeće 2026

Želiš razvijati odnos prema studiju i radu koji uključuje brigu o tijelu, emocionalnom i mentalnom zdravlju?

Želiš na izazove koji te okružuju odgovarati iz veće prisutnosti, jasnoće i unutarnjeg oslonca?

Vidimo se u Grupi.

Posebna nam je čast što je Umjetnička organizacija Grupa s predstavom Maske prepoznata od strane više savjetnice za hrvatski jezik, prof. Mirela Barbaroša-Šikić te pozvana na sudjelovanje u programu stručnog skupa.

Nakon službenog otvaranja skupa uslijedila je izvedba nagrađivane monodrame Maske, u autorstvu, režiji i izvedbi Dražen Šivak. Predstava je naišla na iznimno pozitivan odjek među sudionicima skupa, nakon čega je uslijedila inspirativna i sadržajna rasprava o predstavi i njezinim tematskim i izvedbenim slojevima u kontekstu odgojno-obrazovnih ishoda predmetnoga kurikuluma Hrvatskoga jezika.

U sklopu stručnog dijela programa predstavljena je i predstava Mamina kći vuk, koja bajke ne promatra isključivo kao dječju književnost, već kao duboko ukorijenjene kulturne obrasce koji oblikuju način na koji razumijemo odnose, strah, poslušnost, nagradu, krivnju i identitet, a što predstavlja vrijedan nastavni resurs koji, uz književne i jezične ishode, otvara i teme mentalnog zdravlja, identiteta i kritičkog mišljenja u radu s učenicima.

Sudjelovanje Umjetničke organizacije Grupa na ovom stručnom skupu potvrdilo je važnost povezivanja suvremenih kazališnih praksi s obrazovnim kontekstom, kao i potencijal kazališta kao prostora dijaloga, refleksije i živog susreta književnosti s iskustvom učenika.

Zahvaljujemo Agenciji za odgoj i obrazovanje na pozivu i prilici za sudjelovanje te svim nastavnicima i nastavnicama na otvorenosti, interesu i poticajnoj razmjeni mišljenja.

✨ GRUPA organizira treću po redu tematsku tribinu za mlade umjetnike i studente

🔹 Tema 1: “Što nakon ADU?”
👥 Gosti: Mia Melcher, Luka Knez i Dražen Šivak
🎤 Voditelj: Bela Grah

📅 7. prosinca u 16h
📍 Knjižara Fraktura, Ulica Kneza Mislava 17, Zagreb

👉 Imaš diplomu glumice/glumca i čeka te novi početak. Odakle krenuti?

👉Izazov je već u tvom novom, ne-studentskom statusu: strukovno udruženje, samostalni umjetnik, financije.
👉 A zatim i organizacija tvog umjetničkog rada: osnivanja umjetničke organizacije, audicije, dodatno obrazovanje, samostalni rad.
👉 Sve što ste htjeli znati o tome, i još ponešto, a niste znali pitati, pokušat ćemo pokriti na našoj tribini.
👉 Itekako su dobrodošli svi koji studiraju ili su tek završili glumu, dođite i sudjelujte u ovom razgovoru koji služi osnaživanju i podršci upravo vas. ❤️

Pozivamo vas da nam se pridružite i uključite se u razgovor s umjetnicima i profesionalcima koji su svoj put gradili na različite načine koji će vam pomoći i na vašem putu!

Dvorana je bila ispunjena do posljednjeg mjesta, a izvedba je pratila izrazito topla i angažirana publika. Nakon predstave održan je i razgovor s gledateljima, segment koji je postao važan dio repertoara Grupe i prostor za dijeljenje iskustava, pitanja i refleksija. Jedan od najdirljivijih trenutaka večeri bila je proslava 89. rođendana jedne štićenice doma, što je ovoj 100. izvedbi dalo posebno emotivnu notu.

Mistero buffo, jedno od najpoznatijih djela nobelovca Darija Foa, kroz svoje brojne izvedbe ostvario je više festivalskih nagrada i stručnih priznanja, te ostaje jedno od najgledanijih i najprepoznatljivijih kazališnih ostvarenja u repertoaru Grupe.

Autor fotografija je Ramai Rudan.

🎭 Nastavljamo slavljenički — vidimo se na 101. izvedbi 7. prosinca u Kunst Teatru.

Predstava „Maske“ od sada je dostupna i srednjoškolcima, koji nakon same izvedbe imaju priliku podijeliti svoje dojmove, promišljanja i pitanja o temi predstave. „Maske“ ih vode kroz fascinantnu povijest kazališne maske, njezin razvoj i različite načine primjene u glumačkoj umjetnosti.

U razgovoru s gimnazijalcima iz Pakraca, Dražen Šivak otvorio je prostor za njihova pitanja i raspravu o radu s maskama, detaljima glumačkog školovanja, tehnici i upotrebi tijela te širem kontekstu izvedbenog procesa.
Susret je bio prilika za dublje razumijevanje umjetničkog rada, ali i za inspiraciju mladim gledateljima koji tek otkrivaju svijet kazališta.

Radujemo se svim budućim susretima i daljnjem dijalogu sa školama!

Iz predstave mogu naučiti kako maske kroz povijest nisu služile samo skrivanju već otkrivanju dubljih aspekata ljudskog ponašanja i identiteta.
Upoznaju se s različitim vrstama kazališnih maski i njihovim funkcijama u raznim kulturama i tradicijama i mogu vidjeti kako se tijelo i pokret mijenjaju kada glumac nosi masku te kako maska postaje alat za stvaranje potpuno novog lika.
Shvaćaju da je igra s maskom istovremeno disciplina i sloboda – zahtijeva tehniku, ali otvara prostor za maštovitost i emocionalnu ekspresiju.
U konačnici, kroz predstavu uče kako kazalište može biti prostor znatiželje, istraživanja i osobnog razvoja, a ne samo izvedba koju gledamo izvana.

U nastavku donosimo osvrt gimnazijalaca Antuna Gustava Matoša iz Zaboka koji nam je baš pri srcu i važan za naša daljnja promišljanja o radu i izvedbama kojima se bavimo, a srednjoškolska publika u tome ima posebnu inspiraciju i jednostavno mladi su nam važni!

Hvala još jednom ravnateljici Bibijani Šlogar i profesorici i dragoj kolegici Ljubici Anđelković!

Drugi identitet

Kada poznata lica nestanu, a maske izađu

Sunčanoga dana 14.10.2025. godine učenici četvrtih i trećih razreda Gimnazije Antuna Gustava Matoša prošetali su do Multimedijskog centra u Zaboku te prisustvovali izvedbi predstave Dražena Šivaka “Maske”.

Sama predstava “Maske” ostavila je učenike neravnodušnima; neki su bili zadivljeni i razumjeli cijeli sadržaj predstave koji se mogao razumjeti samo ako se „čitalo“ među redovima. Neki su pak ostali zbunjeni, nisu razumjeli većinu toga jer su se prvi put susreli s ovakvim konceptom  predstave i glume. Ujedno, to nije sadržaj s kojim su blisko povezani na dnevnoj bazi. Ona jedna manjina nije bila ni zbunjena ni prekomjerno oduševljena već su se samo prepustili tome što vide i osjećajima koje pobuđuje sama predstava. Ekipa autora/redatelja čije mjesto zauzima Dražen Šivak te Maju Posavec kao asistent redatelja dolaze iz Zagreba iz “Exit Teatra”.

Trajanje predstave bilo je oko sat i pol, a glumac, ujedno i redatelj, kroz predstavu istražuje simboliku i povijest maske te moć koju maska sadrži jednom kada je glumci stave na lice. Maska nema samo moć u predstavama već i u pravom životu kod ljudi u društvu općenito gdje svi podliježemo stavljanju svojih maski za različite uloge i svrhe koje imamo u danu. Sukladno tome, predstava povezuje tipove i likove iz “commedie dell’arte” s likovima/karakterima suvremenog društva. Tom usporedbom možemo si približiti i jasnije razumjeti maske, tj. likove koje nam je glumac predstavio. Redatelj i glumac Dražen Šivak predstavlja svoje razmišljanje i stav o nastajanju ove predstave, a to je da se maska tradicionalno smatrala nečim što skriva ljudski identitet i osobine, no Šivak smatra kako u kazalištu maska može otkriti. Kada glumac stavi masku više ne treba paziti na facijalnu ekspresiju već se može više posvetiti svom karakteru, riječima i govoru tijela. Šivak nam je prikazao razvoj maske, od slika u špiljama do rituala i večera pa do antičkih kazališta gdje su maske bile vrlo korisne jer, shodno tome što žene nisu imale pravo glumiti, muškarci su mogli glumiti oba spola. Možemo uočiti kako se kroz povijest čovječanstvo mijenjalo i unaprjeđivalo, no neke stvari su ostale univerzalne i s puno moći, poput maski. Šivak nas je upoznao s “commediom dell’arte” i njezinim maskama te ulogama koje su imale npr. sluga, varalica, luđak te je te tipove povezao s hrvatskim kazalištem i poznatim likovima, npr. Pometom iz “Dunda Maroja”. Osim što Šivak glumi ljudske likove predstavlja nam i životinjske maske, pokrete i karaktere te njih prikazuje tijelom, gestama, mimikom i glasom što je znatno teže od ljudskih likova, no on to radi s lakoćom i besprijekorno.

Predstava nam je nastojala pokazati da maske i karakteri iz prošlosti žive i danas u ljudima i društvu i da ih možemo prepoznati u odnosima koje vidimo svakodnevno i to nam je poznato i blisko. Predstava nam je pokazala Šivakovu glumačku vještinu i moć koju dobiva preko maske. Maska nije glumcima samo dodatak već bitan alat.

Predstava: “Maske”

Kritički osvrt

4. C., 4. j

KRATKI OSVRTI

Predstava „Maske“ spaja učenje i umjetnost. Publika ne dobiva samo lekciju o povijesti maske, nego i podsjetnik na to da svi u životu nosimo maske. Predstava prikazuje motiv maske kroz povijest čime ostvaruje važan doprinos suvremenom kazalištu svojom originalnošću i glumčevom predanošću. Također, predstava spaja tradiciju sa suvremenim svijetom u kojem živimo.

L.M., 3. j

Gledatelji kroz izvedbu upoznaju značenje maske, ali i otkrivaju njezinu duboku povezanost s ljudskom prirodom. Svatko od nas nosi više lica, ali istina se uvijek otkriva kroz masku.

S.S., 3. j

U kontekstu suvremenog vremena u kojem je često važnije kakvu sliku o sebi stvaramo nego tko doista jesmo, ova predstava djeluje u potpunosti realistično. Glumac je uspio prenijeti poruku da masku možemo skinuti tek kad se odvažimo biti autentični. Predstava se savršeno uklapa u suvremeni kazališni trenutak u kojem publika sve više traži iskustvo i emociju.

V.V., 3. a

„Maske“ bih preporučila svima koji vole predstave koje potiču na razmišljanje, ali i onima koji žele doživjeti nešto drugačije od klasične dramske izvedbe. Posebno bi mogla biti zanimljiva onima koji proučavaju povijest kazališta jer kroz monodramu Dražena Šivaka mogu upoznati tradiciju commedie dell’ arte i simboliku maske.

L.M., 3. a

Glumac, obučen u crno, sam na sceni sa svojim maskama, vodi nas kroz povijest glume i upotrebe maski sve od prvih maski pronađenih u špilji Pirineja, preko antike i srednjeg vijeka do renesanse. Moglo bi se reći da je koncept predstave originalan, s obzirom na to što ovakva predavanja nisu uobičajena na kazališnim pozornicama. Glumačka izvedba bila je besprijekorna, osobito u monolozima Pometa i Petrice Kerempuha te glumac svojim dramatičnim pokretima i primjerom jačine glasa itekako zna privući pažnju publike i zadržati je. Dijelovi predstave koji su se bazirali na glumi bili su zanimljivi, no čim je glumac počeo ulaziti u povijesne detalje, pažnja publike je padala, ali ne zbog izvedbe, već zbog publike. Naime, povijest glume i maski definitivno nije aktualna tema među srednjoškolcima te se može pretpostaviti da predstavu većina ne bi samoinicijativno odlučila pogledati. Iz moje perspektive predstavu je vrijedno pogledati, odlično je izvedena, posebno zanimljivo bilo je gledati preobrazbe glumca koji prikazuje kako na pozornici izraziti osjećaje, biti netko drugi i koristiti se govorom tijela.

4. J. 4. a

Smatram da je dramska radnja poprilično složena jer se sastoji od više različitih priča i likova od antičkog doba do renesanse. Glumac je svojim govorom tijela i scenskim govorom u više navrata stvorio napetu i pomalo zastrašujuću atmosferu. Svojim uvodnim govorom potaknuo je publiku na dublje promišljanje o značenju maske za glumce i njihovo samopouzdanje. Mislim da je monodrama „Maske“ vrlo originalna te nikada do sada nisam imala priliku prisustvovati ovakvom obliku predstave. Glumac jednostavnom scenografijom usmjerava pažnju gledatelja na likove i radnju, no nisam mogla u potpunosti razumjeti zbivanja i sve mi je bilo prebrzo i nepovezano iako je glumačka izvedba odlična.

4. L. 4. a

Dinamičnom izvedbom Šivak vodi publiku na putovanje kroz povijest maske, od samih početaka preko antičkog teatra i commedie dell’ arte do suvremenih interpretacija. Ovakav pristup nije samo poučan, već je i zabavan jer spaja povijesne činjenice s improviziranim scenskim igrama i glumačkom preobrazbom. Ističe se Šivakova glumačka svestranost i talent – u trenu prelazi iz jednog lika u drugi, uvjerljivo utjelovljuje različite književne figure. Njegova sposobnost da govorom tijela, mimikom i glasom oživi maske poput Arleccina, Pantalonea i dr. oduševljava me i zadržava moju pozornost. Upotrebom maske otkrivamo dublje slojeve ljudske prirode. (…) Šivakov kostim je mogao biti običan jer su mu za nastup bili potrebni samo pokreti tijela i glas. Zapravo, teško je kad vam lice nije na raspolaganju kod glume jer ono najbolje otkriva naše emocije.

4. P. P. 4. a

Kako bi pobudio napetost i privukao pažnju publike, Dražen Šivak predstavu započinje u tišini, obučen u crno, izvodeći samo pokrete tijelom. Pokazuje tako da može ispričati priču samo pokretima tijela, bez riječi. Sa strane su stajale i maske koje je isprobao, glumio i ispričao njihovu pozadinsku priču. (…) Šivak pokazuje kako je izazovno biti glumac i da to nije nimalo lako (a čini se mnogima tako). Monologom glumca tumači povijest glume i maske. Iako je nastupao sam (monodrama), trudio se svojom energijom zadržati pažnju publike cijelo vrijeme, čak i u onim edukativnim dijelovima predstave koji su za dio publike bili odviše teorijski.

4. M. 4. a